neljapäev, 22. mai 2014

KOLLANE



Kollane

Kollane on energia, kulla, rõõmu, õnne, optimismi, Päikese, suve, nooruse, idealismi, kujutlusvõime, inspiratsiooni  ja lootuse värv. Kollane sümboliseerib vaimsust ja filosoofiat ning kollasega märgitakse riski. Näiteks tähendab kollane lipp rannas, et ujumine on ohutu vaid kogenutele.

Kollane on ka arguse , saamahimu , pettuse, armukadeduse  ja haiguse värv . Näiteks tähendab kollase lipu heiskamine laeval, et seal on puhkenud epideemia. Kollase lindiga eraldatakse ala, kus on toimunud avarii.

Kollane minu jaoks: päike, rõõmus, valgus, lilled, mesilane, puuviljad.


















SININE



Sinine

Sinine sümboliseerib rahu, harmooniat ja tasakaalu. Sinine on vaikuse, konservatiivsuse ja truuduse sümbol. Samuti sümboliseerib sinine taevast, vett ja jahedust. Tõe värv, kuna pärast pilvede hajumist tuleb alati esile sinine taevas, vihjates avalikuks saanud tõele.


Sinine minu jaoks: rahu, kindlust, taevas, vaikust, vesi.


































VALGE






Valge


Valge on puhas värvus ja sümboliseerib seetõttu puhtust, veatust, tõde ja süütust. Samuti on valge kerguse, lihtsuse, aususe ja lugupidamise värv. Kuna valge lipp on allaandmise või vaherahu sümbol, tähendab valge ka rahu.


Negatiivsetest tähendustest võib valge sümboliseerida alistumist, külmust, tühjust, surmakahvatust ja igavust.


Valge ning musta vastandamisel sümboliseerib valge tavaliselt positiivset.




Valge minu jaoks: puhtus, selgus, truudus(pulm), lumi,










PUNANE



Punane


Punane on vere, tule, jõu ja sõja sümbol. Samas sümboliseerib punane ka armastust ning kõike sellega seonduvat (näiteks kirge). Loomariigis sümboliseerib punane kõrgemat testosterooni taset ja ühe isase domineerimist teiste üle. Inimeste puhul on punane värv sageli seotud raevu ja vihaga, kuna selles olekus vereringe kiirenemise tõttu nahavärv muutub punaseks.


Punane märgib ka ohtu, põnevust ja kiirust. Ka sportautod on seetõttu tihti punased.


Purpursed riided sümboliseerisid jõukust ja väärikust, kuna kvaliteetne purpur oli väga kallis – purpurit saadi meritigudest ja arvestatava värvikoguse saamiseks läks vaja väga palju tigusid.




Punane minu jaoks: armastus, kirg, seksikus, enesekindlus, pesu.





























MUST







Must värv


Must sümboliseerib valdavalt negatiivset, nagu hirmu, kurbust, kahetsust, leina, tühjust, viha ja surma. Samas on must ka ametlikkuse, elegantsi, väärikuse ja moodsuse värv, see sümboliseerib ka jõudu, elujõudu, viljakust, tundmatust, salapära, tarkust, rikkust, keerukust, anonüümsust, mitmetähenduslikkust ja sügavust.

Minu jaoks on must elegantsus, sügavus, salapära, praktilisus.





































kolmapäev, 21. mai 2014

Punk-rokk





Punk on alguse saanud 1970ndates.



Punk on individualistliku anarhismi alaliik, subkultuur, mis väljendub muusika, filmikunsti, kirjanduse ja kujutava kunsti kaudu. Muusikas on ta tihedalt seotud punk-rockiga. Punki kui subkultuuri juured on avangardkunsti püüdes maailma šokeerida. Mõistest "punk rock" tarvitati esimest korda 1960. aastate keskpaigas USAs, tähistamaks briti rocki invasiooni tulemusel ja tuules tekkinud bände, milliseid tekkis suuremates keskustes nagu seeni pärast vihma. Tihtipeale olid just need bändid oma rohmakavõitu pillikäsitlusega suunanäitajad uutele radadele, nagu psühhedeelne rock.

Vastuhakk, mässumeelne.







Tõekspidamiste avaldamise tõttu tuli punkareil hulganisti probleeme. Samas oli punk väljapääsuks noortele, kes olid kas seaduse või vanematega pahuksisse sattunud. Põhiliselt võis punkareid ära tunda kaugelt silmatorkava rõivastuse järgi.


Punk oli vastuhakk totalitaarsele riigile ja üheülbalisele massikultuurile. Pungi edasiviivaks jõuks oli anarhism, mille levimisel oligi takistuseks riik ja selle kehtestatud seadused kuivabadust piiravad tegurid.








Punk makeup :













20 sajand




Stiilsed 20 ndad
Vabameelsus, avalikus kohas suitsetamine, lühikesed juuksed, ohjeldamatu minkimine, ning esimest korda ennekuulmatult lühikene seelik.
Meediakanalite reklaamiosakonnad leierdasid teada-tuntud juttu, et tuleb ennast austada, kulutada mõnusa elu peale, osta järelmaksuga õigeid asju. Võrsunud olid kuulsad moekunstnikud ja filmitähed, kes teostasid oma unistusi. Cabriel Coco Chanel - flanellriiete, kahevärviliste liblikkingade ning rikkalike võltsehete kandmist hakkasid kummardama ka rikkamad naised.

 Coco Chanel






Moes olid pottkübarad, nööitavad kingad Mary Janie'd, leopardimuster, vahemere-jume, pärlirida, elevandiluust käevõrud, kokteilid.
Mood pakkus eeskujulikku eskapismi, mis maakeeli tähendas, et moekunstnikud sissetulekust puudust ei tundnud ja meelte toitlustamisega tegeles endiselt maagiline ja külluslik kinoekraan. Siluett oli siidiselt voogav, ent võibolla kangapuudusest tingituna üha ahtam. Või kadusid riided sootuks, kui meenutada tolle aja Pariisi inim-antidepressanti tantsijanna Jopsephine Bakerit, kes tavaliselt oma etteastel suuurt midagi ei kandnud.
Naised muutusid rohkem iseseisvamaks, läksid vabrikutesse tööle, büroodesse, kooli õppima, kliinikutese, kuni ministeeriumini välja.

Rokokoo



Tööstus ja kauandus olid Euroopas heal järjel, seda määras linnastunud keskklass ehk kodanlus.
1715-1775 mõjutas Euroopas sisekujundust, moodi ja arhitektuuri. Rokokoo tuleneb nimest rocaille, mis tähistas lainelise servaga merekarile sarnanevat ornamenti. Rokokoo tähendas rohkeid kaunistusi, looklevaid rullornamente ja voolujoonelisust, mis kandus ka rõivastusse. Riikide vahelnine kangakaubandus elavnes, rõivastust ehtisid lehvid, pitsid, volangid, rüüsid, siidist kunstlilled ja liblikad.
Naised: Naised said suurema sõltumatuse. Kõige kuulsam tol ajal olnud naine on Rose Bertin, kes jõudis õmblejannana tippu ning oskas näha sellest tulu ning pakkus teenust. 18. sajandi sündmused Ameerikas ja Prantsusmaal tekitasid ühiskonnas pöördumatuid muutusi, mis tingisid radikaalseid uuendusi ka rõivastuses. 18. sajandi naistemoest on ammutanud inspiratsiooni isegi 20. sajandi moeloojad Christian Dior, Karl Lagerfeld, Vivienne Westwood ja Gianni Vercace. Nüüd tegid rõivaid moekavandajad ja rätsepad. Korsette tegid siiski mehed, kuna nõudis füüsilist tugevust.
Rõivad: panjeed ehk metallist puusatoestikud, mis laiendasid kleidi seelikuosa külgede suunas kuni poolteist meetrit. Pidutualetid olid eriti volüümikad. Kogu konstruktsioon koosnes mitmest riide külge õmmeldud metallvõrust, millest ülemine kinnitati ümber vöökoha. Seeliku juurde kuulus alati korsett ja sügavalt rinda paljastav dekoltee.
Watteau' kleit: pidi olema kõigil naistel.














Marie Antoniette ei sallinud korsette ja temast sai mood lihtsuse.




Ilu ja hügieen: pesemisele eelistati meikimist, alusmeik oli endiselt mürgine, jätkuvalt usuti, et parfüüm suudab peita higilõhna. Soenguid puuderdati, naised katsid oma pärisjuukseid nisujahuga, tohutud kõrged soengud, kuhu oli topitud liblikaid, linde, aedvilju ja puuoksakesi. Siginesid täid ja isegi hiired, kasutati kratsimispulki. See oli ka põhjuseks miks need soengud kiiresti moest välja läksid.
KOrsett oli küll kaunis kunstiteos, kuid äärmiselt ebamugav, kaasnes nii maksahädad kui moonutatud rinnakorv, nahakahjustustest rääkimata, rõhutasid naised siiski oma kehavorme.
Kübarad - peakatteks olid kübarad, suured ning kaunistatud sulgede jms.
1731 a võttis Edward Cave kasutusele sõna magazine ehk ajakiri. 1693 ilmus esimene naisteajakiri The LAdies Mercury. Kuid E. Cave sõnakasutusest alates sai alguse uus moemeedia liik, tutvustati nii sisekujundust, mööblit, tõldu, ehteid kui muud. Moeajakirjadel oli suur mõju. Ajakirjad peegeldasid ka üldist elustiili, mis tähendas, et mood ei piirdunud enam pelgalt rõivastusega.

Muinas-Egiptus

Egiptuse kultuur tekkis Niiluse kallastel juba enne 4. aastatuhande algust eKR., egiptlaste esimese kuninga, legendaarse Menese võimuletuleku ajaks arvatakse olevat aasta 3100 eKR. Egiptuse ühiskonda valitses ja määras usk. Püramiididesse oli kätketud määratu sümboolika. Nii sümboliseeris püramiidi kuju maapinnale langevaid päikesekiiri, võimaldades püramiidi käsitada kui teed, mida mööda vaarao hing siirdus taevasse. Sümbolid ei puudunud ka püramiidide sisemusest. Seintel olevad seinamaalingud kujutasid nii lahkunu maapealset kui ka tulevast, igavest elu.  Vaarao polnud mitte ainult valitseja, vaid ka jumalus, kes valitses ja määras kõike, kaasa arvatud rõivastus.

Naised
Naised, eriti aga emad olid Muinas-Egiptuses igati auväärses ja lugupeetud seisundis. Seda tõestab ka iidne papüürus, mille sõnum on ligikaudu järgmine : "Ära iial unusta oma ema...Pikka aega pidi ta sind vaevaga oma kehas kandma ja hoidma ning õige aja saabudes siia maailma sünnitama. Järgmised kolm aastat kandis ta sind truult oma seljas ja toitis oma rinnaga. Ta ei pidanud paljuks õpetada sulle puhtusepidamist. Kui lõpuks jõudis kätte aeg hakata saama kirjutamise ja arvutamise õpetust, tõi ema kodust iga päev su õpetajale õlut ja leiba. " Siiski olid naised meestest madalamal sotsiaalsel astmel. Poisid käisid koolis, tüdrukud aga mitte.
Riietumine: Tänaseks on egiptuse rõivastus unustusse vajunud. Paljud tänapäeva disainerid kasutavad egiptuse rõivastuse funktsionaalsust ja lihtsust ka tänapäeval. Äärmiselt inspireeriv on Cleopatra.

                               

Valge linane skenti - meeste lühike mähkseelik - ja kalasiris - pikk liibuv tuppkleit, mida kandsid peamiselt naised - ning muud seda liiki lihtsad rõivatükid olid need, millest tänapäevane rõivas kui selline sai alguse ja hakkas edasi arenema.

Tuthanamoni hauakambrist leitud rõivaesemed on eriti olulised, 1922-1923 Howard Carter. Neist üheks haruldasemaks peetakse linast särki, mis on dateeritud aastaga 1360 eKR ja asub praegu Londonis Victoria ja Alberti Muuseumis.

Rõivamood muutus Muinas-egiptuses aegade jooksul äärmiselt vähe ning alati kanti kõrvuti uutega ka endisi rõivaesemeid. Algselt oli rõivaste lõige äärmiselt algeline, enamasti ebaühtlase kolmnurga kujuline. Kuumast kliimast lähtuvalt pidi kehakate olema avar, napp ja kerge. Alastikultuuri siiski ei viljeldud, seda peeti amoraalseks ja vaid alamklassile sobivaks, mistõttu täiesti alasti käisid vaid lapsed, orjad ja lihtrahvas. Ülakeha võisid nii naised kui mehed jätta katmata, kuid siiski naised katsid ka ülakeha. Naiste rüü taljejoon oli viidud kõrgele rinna alla, meeste kehakate aga rõhutas puusapiirkonda. Ka oli naiste kalasiris tihedalt liibuv, meeste skenti aga võimaldas vabamat ja kiiremat liikumist, mis tõenäoliselt viitab meeste aktiivsemale eluviisile. Mida kõrgem oli isiku positsioon ühiskonnas, seda kallimast kangast rõivaid tohtis ta kanda. Vaarao skenti tehti kõige peenemast linasest, kullaga läbi kootud kangast. Lihtkodaniku kehakatte materjaliks oli robustsem taimekiud või nahk, sotsiaalset kuuluvust näitas ka koemuster.
Naiste kalasiri : ülimalt lihtne kehakate algas rindade alt ja ulatus peaaegu pahkluudeni, üleval hoidsid seda kaks õlapaela                                                    
.
Meeste skenti: lihtne, ümber puusade mähitud ja ees niiviisi sõlme seotud lühike seelik, et kangaotsad jäid ette voltide vahele rippuma.



Ehted ja kaunistused: Egiptlaste riietus oli täiesti kaunistamata ja isegi ateetlik, erandiks olid muidugi kuningliku perekonna kehakatted. Ehted näitasid kandja jõukust, ehted lisasid rõivastele ka värvikust. Materjaliks olid kuld, korallid, helmed, ahhaat, oonüks, kaltsedon. Ehiskraed pandi kokku merekarpidest, helmestest, lilledest, kullaga raamitud vääriskividest. Hauda pandi kaasa ehteid palju. Vanim teadaolev jalats on sandaal, mida peetakse kuuma kõrbe jaoks ideaalseks. Tald kaitseb jalga kuuma liiva eest, jalalaba aga saab piisavalt õhku.

Puhtus ja ilu: äärmiselt ranget puhtust pidasid preestrid, kes pesid end mitu korda päevas ja raseerisid ära kõik ihukarvad. Küünarnukkide ja põlvede paksenenud nahk kooriti maha pimsskiviga, putukahammustust raviti aroomiõliga. Hooldusteks kasutati mett, kaltsiiti, soola. Higistavatale kohtadele määriti viiruki ja kaerajahu segust valmistatud pallikesi. Juuste eest hoolitseti palju, on leitud erinevaid retsepte, hooldusvahenditeks. Palju pühendati aega soengute sättimisele. Egiptlased olid osavad parukameistrid. Peakatted omasid suurt sümboolikat ning praktilist tähendust.